L'arrivée de l'intelligence artificielle (IA) dans l'univers musical est une source de nouveaux défis pour les artistes. Ainsi, Le Monde en février 2024 révèle les résultats d'une enquête pilotée par la Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique SACEM et la GEMA en Allemagne. Sur 15 000 compositeurs et éditeurs interrogés : 43 % estiment que l'IA peut les aider dans leur travail et permettre une nouvelle approche de leur création artistique. Et pour nous, cela veut dire quoi créer avec l'intelligence artificielle ? Retour sur la scène musicale et son expérimentation électronique, électroacoustique et numérique.
Ce n’est pas la première fois dans l’histoire de la musique que la création artistique s’empare des innovations technologiques pour créer.
L’IRCAM, l’Institut de Recherche et de Coordination Acoustique/musique est un centre français de recherche scientifique, d’innovation et de création musicale fondée par Pierre Boulez et dirigé depuis 2006 par Franck Madlener. Cet institut s'appuie sur quatre pilliers : recherche, innovations, création, transmission. Son objectif est d'anticiper les bouleversements de la révolution numérique. Carmine Emanuele Cella, nouveau directeur de la recherche musicale à l'IRCAM depuis janvier 2025 possède la double casquette : mathématicien et compositeur. En cela, il rappelle la nature hybride de l'institut de recherche à l'intersection entre la science et l'art. Des compositeurs et compositrices, interprètes, ingénieur.e.s, chercheurs et chercheuses, travaillent ensemble pour explorer de nouvelles dimensions du son et de la musique. Pour lui, "l’innovation technologique est perçue comme une finalité en soi, alors qu’elle devrait être un moyen d’explorer de nouvelles possibilités expressives. Il est essentiel de développer des outils qui respectent la sensibilité artistique tout en offrant de nouvelles possibilités créatives. Cette approche nécessite une collaboration étroite entre les artistes, les développeurs et développeuses de nouvelles technologies et le public, afin de redéfinir la manière dont nous percevons et vivons la musique".
Cette nouvelle technologie explore la création artistique à travers de nouveaux logiciels. Voilà un défi à relever pour les professionnels et les mélomanes. Le numérique devient un allié et non un rival. En cela, la musique nous le montre bien. Rappelons-nous ! Le musée Hector Berlioz accueillait en 2015 l'exposition "La musique. Du phonographe à Internet" où déjà, plusieurs dispositifs interactifs permettaient de s’enregistrer, d’écouter des cylindres ou des 78 tours ou encore de s’immerger dans une sphère de musique spatialisée. Quelques années plus tard, lors du Festival Berlioz en 2019, Euphonia 2344 de Michaël Levinas sous la direction de Daniel Kawka, proposait de mettre en lumière l’œuvre futuriste et visionnaire d'Hector Berlioz. En 1844, il y a 180 ans, la Revue et Gazette musicale de Paris publiait Euphonia, un court récit de science-fiction où une ville musicale en 2344 a remplacé les partitions par des tablettes numériques !
Le chantier est ouvert. L'intelligence artificielle nécessite d'apprendre à la piloter afin de continuer à explorer de nouvelles opportunités artistiques tout en s'amusant. En juin 2025, s'est tenu la France Music Week où professionnels de l'industrie musicale se sont réunis au Palais Garnier afin de répondre à cette question : Comment la musique intègre-t-elle l'intelligence artificielle ? Elle permet à la création artistique de trouver un juste équilibre entre création, protection des artistes-auteurs et rémunération. Comme le souligne Cécile Rap-Veber, la directrice générale de la Sacem : "Nous ne sommes pas contre l'IA à la Sacem. Nous disons juste que dorénavant, si des intelligences artificielles souhaitent s'entraîner sur des œuvres de notre répertoire, elles doivent au préalable venir solliciter une autorisation. Nous commençons d'ailleurs à avoir des retours de certaines IA, qui veulent être vertueuses, et nous proposent de conclure des accords de licence."
Vous pouvez approfondir ce sujet en empruntant dans nos médiathèques la sélection proposée ci-dessous
Pour aller plus loin sur l'alliance entre la musique et le numérique :
- Découvrez The Velvet Sundown, groupe de musique généré par l'intelligence artificielle, Article France Info, 7 juillet 2025
- Emission France Culture, Comment la musique intègre-t-elle l’intelligence artificielle ?, 20 juin 2025
- Emission France Inter en février 2024 : Musique et intelligence artificielle : liaisons heureuses ou dangereuses ?, Février 2024
- l'IRCAM : https://www.ircam.fr/ et le témoignage de Carmine Emanuele Cella, nouveau directeur de la recherche musicale janvier 2025
- Arte documentaire, La musique IA fait-elle vibrer ? | Twist | ARTE | mars 2025
Le saviez-vous ?
En tant que lecteur et lectrice des médiathèques de Bièvre Isère, vous bénéficiez d'un service "Music Me" en ligne gratuit auprès de la Médiathèque Départementale de l'Isère. Comment l'obtenir ? Connectez-vous à votre espace personnel sur notre site, puis cliquez sur l'onglet Numérique > 100% en ligne nos sélections > Les ressources du département > accéder à la ressource Bibliondemand. Belle découverte à vous !
Vous pouvez également voir et revoir gratuitement : "Comment le streaming a mangé la musique" de Sophian Fanen et Benoit Pergent (2023) grâce aux ressources de la MDI. Synopsis : Avoir toute la musique du monde dans sa poche, c'est normal aujourd’hui, mais il a fallu plusieurs révolutions y arriver [...] Ancien journaliste musical à Libération, Sophian Fanen a vécu aux premières loges la transformation numérique de la musique et les bouleversements qu'elle a occasionnés. C'est à la première personne qu'il retrace l'histoire de notre écoute au XXIe siècle, rappelant ainsi que la musique est avant tout affaire de subjectivité et de sensibilité. Entrelaçant son histoire personnelle de mélomane fou et ses analyses pertinentes aux grandes étapes des big bangs successifs, ce cofondateur du média Les jours brosse la peinture d'une époque que l'accès illimité a rendu insatiable. Il consigne plus particulièrement les avantages et les défauts des plates-formes de streaming, dont les playlists formatées par les machines et les algorithmes multiplient les incitations quitte à orienter les goûts ? En contrepoint, les témoignages d'acteurs importants du milieu, comme Pascal Nègre, ancien PDG d'Universal Music France, Antoine Monin, directeur général de Spotify France, ou la chanteuse Amaarae, enrichissent un film qui balaie le passé, le présent et le futur – aux mutations imprévisibles – de la musique.